Künstler
OOOP-Studio
OOOP Studio ist ein künstlerisches Projekt der Videodesigner Alessandro Grisendi und Marco Noviello, die originelle Videos und Grafiken zusammenbringen, um das Publikum in die Geschichte hineinzuziehen, und die bereits in ganz Europa und in den USA ausgestellt haben. Das GPO-Kunstwerk ist eine Verschmelzung von Geschlecht und Mensch und zeigt die Menschheit, die immer in Bewegung ist.
OOOP Studio ist ein künstlerisches Projekt, das 2010 von den Videodesignern Alessandro Grisendi und Marco Noviello gegründet wurde. Ihre Kunstwerke konkretisieren visionäre Ideen durch Ausarbeitungen, die von realen Daten ausgehen, um neue Formen zu schaffen, unveröffentlichte Kreationen, die von der einfachen Darstellung abstrahiert und durch die Verschmelzung und den Zusammenfluss natürlicher Elemente, die in der Technologie neues Leben und Entsprechung finden, digital wiedergegeben werden. Das Ergebnis ist eine einzigartige Synthese, die als Manifest über Überlegungen zur Zeit, ihrem Werden und ihrem Einfrieren präsentiert wird, die durch die Schleife bzw. das Einfrieren des Videos ermöglicht werden.
Naturereignisse, geschichtliche und menschliche Tatsachen werden unter Beibehaltung ihrer ursprünglichen Substanz neu gestaltet und durch die von der Technologie ermöglichte Verzerrung zur Beschreibung von Zusammenhängen mit der Realität auf eine völlig neue Art und Weise geformt. Die Natur, das allgegenwärtige Wesen, ist wichtig, weil sie keine Rhetorik besitzt. Ohne Eigenschaften oder negative Aspekte ist sie einfach richtig: ein Hintergrund, der an allen sozialen Aspekten teilnimmt, die Natur schützt und unterliegt dem Menschen, der sie ständig angreift und ausbeutet und ihre Zerbrechlichkeit und Macht unterschätzt. In vielen Werken wird die Natur gefeiert, aber auch gesucht und neu erschaffen, im Dialog mit der Gegenwart, der Technologie und dem urbanen Kontext. Ohne sich einer Ideologie zu verschreiben, nähert sich das OOOPStudio der Kunst, indem es in die Tiefen der menschlichen Geschichte eindringt und das digitale Gerät als das geeignetste Mittel einsetzt, um die heutige Zeit auszudrücken, das flexibel und dehnbar ist und sowohl die Kreation als auch die Präsentation, sowohl die Erzählung als auch die Aktion ermöglicht.
Kunst, Technologie und Menschen bilden ein grundlegendes Netzwerk von Verbindungen für den gesamten kreativen Prozess, der immersiv und lebendig wird und in die Schaffung von eindrucksvollen Erfahrungen mündet, die den Betrachter in die Entwicklung und Evolution einer Geschichte einbeziehen.
Die Künstler führen auch Projekte für Theater, Musik, ephemere Ausstellungen, Festivals und Performances durch und arbeiten mit renommierten Kunst- und Kultureinrichtungen wie der Biennale von Venedig, dem Theater La Scala (Mailand), dem Ministerium für auswärtige Angelegenheiten und internationale Zusammenarbeit (Farnesina - Rom), dem Staatstheater in Hannover, der Nationale Opera & Ballet / Dutch National Opera & Ballet in Amsterdam und vielen anderen zusammen.
